康震的绘画水平到底怎么样？

是从《中国诗词大会》的节目上了解到康震的，也见证了康震即兴挥笔的一瞬间。

康震是北京师范大学博士生导师，既然有如此职称，肯定是博学多才。

从康震的讲解中，他对毛主席诗词情由独衷，并首次说道: 从古往今来的诗词中，唯有毛主席诗词气势宏伟，写情写物都是高昂的笔调，都是对前途充满希望的笔调，所以在毛主席的带领下，中国人民取得了一个又一个的伟大胜利。

在前几届的《中国诗词大会》上，康震为节目组现场作笔是“一幅一答”，到今年第五季的《中国诗词大会》上，康震为节目组的现场作画是“一幅三答”，从中充分体现了康震老师的真才实学和知识储备，也见证了康震老师的妙笔生花和画藏玄机的才华。

康震的现场作画，在画风上为“速写”，在落笔之前，作者必须要有一定的构思酝酿；在落笔之际，且一气呵成，画龙点睛，尤其在把握分寸上须斟酌从容，偏差不得。

画体接近于“漫画”手笔，而“画风”如“临摹”之势，画上的物和景带给观众有立体感，更有身临其境和呼之欲出之感。

康震的现场作画可谓一“绝”，绝就绝在下笔如走神，绝无更改，能做到如此炉火纯青的地步，只有天赋加勤奋才能达到的。

康震的现场作画，肯定有收藏价值，可惜外人对此“一墨难求”罢了。

评画作，照实说，一窍不通！不通不代表不想说，说点什么？说两点，一说卖画，二说康老师绘画！

现在拍卖市场常常拍卖一幅画，价格有几亿的，也有几千万的，那是些什么画，看上去就和三年级学画画的水平差不多，质疑罢，人家说:好的不得了，一般人看不懂，神奇啊！大家都知道皇帝的新装，皇帝明明没穿衣，而身边的人都说皇帝的衣服很漂亮，是骗子织的魔布！我看高价拍卖这些东西，非吾尔不识货，而是卖魔布的人太多！幸好今天有了照相机，摄像机，画画的行当已尽黄昏！

第二说康老师绘画，好或不好我的确不知道，但我认为中国诗词大会上用一幅素描来表达一首诗是否准确，是不是有点摸像的意味！于是建议诗词大会编导能否更一更！当然仅供参考！

在全国诗词大赛的现场，看过康震在现场的绘画，那是比赛现场直播中，可以说手到擒来。也得佩服康震老师深厚的绘画功底。

如果康震老师没有点绘画的基础与经验的，不会在现场直播平台上画出那些画面清晰，让人一看就能悟出其中的奥妙。

康震老师也是对书法绘画、诗词歌赋都有很高造诣的人，他的绘画水平应该很高，是我们这些平民百姓是望尘莫及的。

我是丫丫恰恰，欢迎各位朋友光临。

康教授只是把绘画作为教学的辅助手段，不是专业从事绘画的人员，有必要去评论其绘画水平如何吗？

造型能力比较强，绘画实力来自他的速写，在国画临习中吸收了部分精华，明白减法意义，大方向是对的。书法中个别字有启功瘦金体之感，但功下的还不够，离大家任重而道远。

（原创首发）

我是喜欢康震教授的。喜欢的节点是央视《诗词大会》上他的嘉宾点评。

这个长相干练，说话干脆的学者，像个私人图书馆似的，不但收藏颇丰而且了然于胸。

所以喜欢他的知识博厚，喜欢他的侃侃道来，喜欢他的点评不老气横秋墨守陈规，喜欢他的讲释起诗词来就像是在说评书。这也是国学聚沙成塔集腋成裘后所展现出来的随心所欲游刃有余的效果吧，毕竟国学是康震教授的主业。

让人称奇的是，他在《诗词大会》上偶尔的露一手——现场作画，却让我眼前一亮，更刮目相看了。

参赛选手在台上口吐词句时，他在台下已把诗境跃然纸上。电视镜头拉近给予特写，一幅精致细微，栩栩逼真的绘画呈现在亿万观众的面前，也迎来了现场人员的一致掌声。至于荧屏之外有多少观众称赞，虽然无可得知，但肯定是少不了的。

康震教授作画本非专业，加之还有文无第一之说，所以我不管别人怎么评论，也不拿他的绘画去与他人比较，特别是不与专业画家比肩。不过他的绘画水平还是颇高的，起码我是这么认为，也有我的看法和理由。

康震教授的画不像其他画家，画山画水画花卉，画人画物画鱼虫，他是画诗！把诗融于画中，用画再现诗情。于是成了画中有诗，诗中有画。画既是诗，诗既是画。于是成了真正的诗情画意！所以我就管他的画叫诗画。

我在电视里看他画画时，不像工笔，不是水墨，也不像是写意。看似素描，但无参照；又像线描，却显老练；又像连环画，可无下文。可能是三种画法的结合体吧。这也是他绘画的与众不同和难能可贵。

再有就是他在现场，在摄像机前，在屏里屏外众目睽睽之下，神态自若，信手画来，短短时间一气呵成完成画作，足见其绘画功力之深厚。因为在那样的超大场合不是什么人都能够挥笔自如的，没有强大的自信，没有雄厚的功底，绝对会手发抖，画失真的。

所以康震教授的画有水平，挺好的。

康震的绘画水平怎么样，只有研习绘画的人才说得出个子丑寅卯，普通人只能说喜欢不喜欢。

出口能吟几句诗，提笔能画几笔画，这在以前，是文人必须的底子，如果当老师，更是起码的要求，只是到现在，已经被看着是才华横溢了。这实在是让人尴尬的事，如果你留心去看一下，就会知道现在许多身为老师者，别说诗书画了，就连自己的名字都写得歪歪倒倒，惨不忍睹。这就叫社会在变化。信不信由你，像东坡，文长，板桥，俊卿等等人，无不都是文采斐然，书画超群，出口成文章，下笔惊四座，墨迹值千金。

对康震老师画的＊小荷刚露尖尖角，早有蜻蜓落上头＊存疑。不及人教版二年级本诗的插图。

绘画谈不上水平，只是原来的中师生简笔画的水平，但是大学教师能用绘画来表达也难得！

一般水平，简笔画，不到画家的程度！

但也有一定的功力，能让人读出来他画的是什么，而且速度也比较快！

康震画中有诗，诗中有画，是一般大学教授做不到的，也是一般画家做不到的!

能通过画传达诗意，受大众欢迎

康老师的诗词功底，来源于他深厚的传统文化积淀，这些都在他的身心形成了鲜明的印记！而传统文化的几千年传承，正是传统文人的担当。在传承中，诗情画意的文学特征从没有缺席过！所以象王维的“诗中有画，画中有诗”，苏轼的诗、书、画三绝等，都是传统文人的基本素养！

康震老师显然具备了这些传统。以画写诗，以情写画，是真性情的流露！至于与专业的学院派比笔墨，那是另外一回事！

这其实是初中语文教学手段，不知为什么，身为大学专业教授热衷于此？康教授的授课似乎浅进浅出，闹猛是闹猛了，为专业中文系的学生开辟了一条林荫大道，在此散步，乘凉，谈心或恋爱都很惬意，但做学问似乎过于轻松了，沉不下去，将来他的学生们可能会学他的口惹悬河滔滔不绝，但是对潜心学习古典诗词和创作都是一道渡不过去的河。

简单概括，思想上的巨人，但手上功夫支撑不起他心中的想法。[玫瑰]

闲时也玩玩。

谢邀。康震绘画水平当然很高，画风近于速写，现场稍事构思便笔下生风，一气呵成，不加润色修改，近于文思敏捷的文豪现场即兴小赋，且讲究中国水墨画的神似，令人顿生钦敬。但其最高成就和造诣还是在古文学方面，因他主攻专业是古文学，像古散文、唐诗等均为其专攻领域，并取得了文学博士头衔。他现任北师大文学院教授、博士生导师，其古文学成就可见一斑。自古文、书、画一家，一专多能是文化界常事。康震擅古文学，又兼攻丹青绘画，以此作为对古文学研究的补充和滋养，说明其博学多才。但康震最大成就还是在古文学方面！

康震是著名文化学者，是一位知名度非常高的教授，人们都非常熟悉他，他知识渊博，文学功底深厚，在学术方面取得了巨大的成就。康震是1970年出生的，他是陕西绥德人，是一名文学博士，现为北京师范大学文学院教授，还是博士生导师。

康震老师多才多艺，在《中国诗词大会》上，康震就以现场作画的形式给选手出题，生动形象，很有悬念。第一季的诗句是“林暗草惊风，将军夜引弓”，第二季的诗句是“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼”，第三季的诗句是“会当凌绝顶，一览众山小”，第四季的诗句是“东临碣石，以观沧海”。康震的诗词水平很高，让人没有想到的是康震的绘画水平还这样的高，真是让人大开眼界呀。

简笔画，从绘画艺术的角度评价是业余水平，但康教授是古诗词专家，他的绘画能准确的把握古诗词的意境和内涵，而且是即兴创作，这是一般专业画家也难做到底。

谢邀！外行作答会有辱公正，愿意聆听专出人士的意见。

康老师画风洒脱自然，有自己的想法，不拘泥于传统。感觉是从小喜爱，自己练就的。画面欣赏，个人喜好不同，大多人注重像不像，但我在意有没有特色。画的像，只是画的好的一部分，不是全部。康老师的绘画好，在于有特色。

没听说，信不过！

通过《中国诗词大会》上了解到康震老师，他对主席诗词和唐诗宋词的评价通俗易懂，对人物的描述深入浅出。后来在图画线索题中担任现场作画出题人，令观众眼前一亮。

康老师画的是速写画，画法简练，写意明了，聊聊数笔，已经表达出诗词的意境。我不懂绘画，但作为普通的欣赏者，感觉康老师的绘画功底很深。康老师从小喜爱绘画，虽然没有走绘画专业，但一直作为爱好。

我认为康老师的绘画水平接近专业水平，他的画给大家带来欢乐和谈资，能否雅俗共赏，这就是最好的。

非常棒！

我非常喜欢康震老师的点评，更欣赏他的才气，诗词大会上有康震蒙曼董卿意竞極好。

康震，曾任北京师范大学文学院中国古代文学研究所副所长（2003－2004），北京师范大学文学院党总支副（2004－2006）。2000年—2002年，在南京师范大学中国语言文学博士后科研流动站从事博士后研究，获得博士后出站证书。

主要研究方向为：中国古代文学、唐宋文学、古典诗词。是中国唐代文学学会会员，中国韵文学会会员，中国李白研究会会员。

他在安静悠扬的音乐中尽情挥洒，不论是现场的观众，还是屏幕前的人们，无一不崇拜、陶醉，就像有人说的，"不爱画画的大学教授不是好嘉宾"。

实力与才华兼备，低调与谦逊共存。就像教授母亲曾说得那样，"如果康震集中精力在做一件事，那肯定是在画画"。

即使厉害如康震，张口能说诗，提笔能画画，学术水平功不可没，但其创作水平也具有一定的局限性。